La conoscenza in ingresso con gli alunni della prima secondaria di Sorisole ammessa alla sperimentazione ministeriale, si è aperta con un interessantissimo sondaggio circa quanto i ragazzi volessero scrivere come bisogno irrefrenabile della mente e del cuore, pronto a rimbalzare sotto l’inchiostro.
All’interno della discussione molto vivace che si è snodata con grande spontaneità e naturalezza, è emerso in modo prioritario il loro bisogno di scrivere una storia che narrasse la loro vita di classe. Una storia immaginaria nella maggior parte dei casi, che ha preso le mosse da metamorfosi immaginifiche come la trasformazione di tutti i componenti della classe in frutti esotici, dall’ esistenza di banane giganti al naufragio in un’isola deserta, da una notte di Halloween ad una comparsa e sparizione delle loro persone spesso inseguite da protagonisti malvagi, in ambienti fiabeschi.
Poiché nei loro racconti spesso appaiono oggetti e cose intorno ai quali ci si accartoccia, o scivola in modo fluido il ragionamento, cominciamo a ipotizzare nel dialogo socratico che possono essere gli oggetti a raccontare la loro storia, perché ciascuno di essi può custodire segreti indicibili, può raccontare la quotidianità, le piccole cose in una dimensione universale e fantastica. In gran fretta, giungiamo alla conclusione che ogni oggetto potrebbe essere capace di diventare nella vita di ognuno, una sorta di tatuaggio emotivo e che anche tutto ciò che agli occhi del mondo potrebbe sembrare dimesso e inutile, potrebbe mostrare la propria anima come linguaggio della propria gioia e del proprio dolore.
Così proviamo a pensare ad alcune figure professionali, o ad alcune attività svolte anche nel nostro mondo, capaci di restituire la bellezza della quotidianità, per affidarla all’umanità di alcune figure importanti, originali e insolite.
Ci aiuta la delicatissima trama dell’ultimo libro di Matteo Bussola “Il sole nelle pozzanghere” in cui il signor PI, rigattiere di 62 anni, recupera nella sua bottega, oggetti per rimetterli in circolo, per salvarli dall’anonimato. Egli coglie che l’identità sta proprio nella relazione che ci permette di scoprire chi siamo attraverso la storia di altri, che comprano oggetti abbandonati, nella sua variegata bottega. Sono oggetti che non sempre si possono ricomporre ma i cui cocci rigenerati come mattoni, possono essere capaci di costruire qualcosa di nuovo, di dare nuova forma alla vita delle persone che li acquistano.
Il dialogo che si svolge tra gli alunni di tale classe prima media, raggiunge alcuni vertici commoventi, soprattutto nel momento in cui è concesso diritto di parola a chi nella normalità del proprio quotidiano, stenta a mettersi in gioco per esporre benché in forma minima, il proprio pensiero e la propria opinione. Quante cose sono idealmente giunte alla Bottega speciale del signor PI! Dalla bicicletta per la propria infanzia che serve a ricordare le proprie cadute e i propri traguardi, alla propria gattina defunta che si desidererebbe affidare alle mani dell’ amica del cuore giunta dal Venezuela alla Bolivia, da una foto faticosamente recuperata come bozzetto della propria vita di famiglia, al momento perduta o frammentata, al proprio peluche preferito, come silenzioso interlocutore nei momenti difficili.
La narrazione delle storie personali porta alla luce senza falsi pudori in un clima di naturale ascolto e accoglienza gli anfratti più profondi dell’anima mostrando ben presto che la gioia che circonda la nostra vita e sa venarla di bellezza, trascina con sé anche il dolore, la mancanza, la fatica che ben sanno intrecciarsi con i momenti in cui raggiungiamo la massima soddisfazione. Vivere il dolore, la gioia come momenti intrecciati, non di fragilità ma di autentica umanità, genera una risonanza emotiva importante come chiave di apprendimento pedagogico, cui i ragazzi si appassionano immediatamente . Accade che molte parole sprigionano in ciascuno di loro non solo delle emozioni, ma fanno accadere in modo imprevisto, un’attesa identità. Da docente regista, mi ritrovo attenta osservatrice ancora una volta, dell’unicità che passa attraverso il racconto delle storie, attraverso idee di classe che attraversano la vita di oggetti speciali da salvare, fino al punto in cui gusto il parto collettivo di un titolo di grande spessore e valore educativo: “Regaliamo oggetti e raccontiamo storie”.
Cosa porteresti al signor PI ? Quale sarà l’ oggetto più caro che potrà raccontare una nuova storia nella vita di coloro che nemmeno avrai la possibilità e la fortuna umana di conoscere?
Non si fa riferimento a piattaforme come Instagram – la cui centralità è il bisogno di postare storie e narrazioni della propria esperienza quotidiana, senza conoscerne tante volte nemmeno il sapore profondo e la forza evocativa – ma nella mia coscienza adulta e all’interno del mio ruolo professionale, tale motivazione galleggia in modo prepotente e interrogatorio.
Non ho trovato ancora nella mia vicenda professionale un altro ambito così idoneo e adeguato per lasciare un protagonismo così esteso al bisogno di narrare che i nostri ragazzi ci restituiscono in modo intatto e autentico, come questi nostri umili laboratori di pensiero comune e di scrittura collettiva.
Ma c’è un secondo passaggio di apprendimento virtuoso e di consapevolezza educativa che ha contrassegnato il lavoro in questa classe.
Aleggiava nell’aria una domanda pressante sospesa: dove finisce il mio dolore? Come mi potrebbe essere possibile rinascere?
La sofferenza in me è moltiplicatrice di crescita e di identità?
Uno dei ragazzi presenti parla di incisioni rupestri, di stalattiti di stalagmiti e mi pare utile portare alla luce qualche riga di una pagina indelebile, incantevole scritta con ardimento da Alessandro d’Avenia, nel suo bellissimo romanzo “Cose che nessuno sa” in cui viene descritta la genesi della perla come prodotta da un disturbo, dall’intrusione di un parassita fastidioso all’interno dell’ostrica, che essa non riesce a isolare se non secernendo una sostanza il nacre costituita da carbonato di calcio e conchiolina, somigliante a un tessuto di strati successivi di lacrime.
A questo punto all’ostrica , rimanendo ferita e irritata nella sua carne, senza riuscire a divorare del tutto l’intruso o il predatore, non rimane altro che secernere quella sofferenza che in un processo di quattro o cinque anni strato su strato, può creare una gemma unica, preziosa, come nuova forma di bellezza e di gioia. Si tratta infatti di un vero e proprio elogio dell’imperfezione, si tratta di constatare i superpoteri segreti che derivano spesso da una di quelle ferite che ognuno di noi vorrebbe ma non e’capace di espellere. I ragazzi afferrano immediatamente che bellezza e dolore, perle ed ostriche possono dare origine a un nuovo dialogo e capitolo di scrittura e che – fuori di metafora – non vi è esperienza di ferita che per sua natura non generi bellezza e maggior candore di percezione delle cose.
Un bellissimo video di Geopop “Ostriche, come creano le perle e perche?” rende ragione visivamente di questa vittoriosa e nobile battaglia, in noi, davanti agli occhi di tutti.
